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<\/span>\n<\/div><\/p>\n\u201cBurns, burns, burns, the ring of fire\u201d<\/strong><\/h4>\n\u201cHello, I\u2019m Johnny Cash\u201d. Questo il biglietto da visita di John Ray Cash, cantore per eccellenza del volto rurale dell\u2019America. Portavoce dei losers<\/em> e degli outlaw<\/em>, il cantastorie dell\u2019Arkansas ha attinto a piene mani dalle sue origini contadine per mettere in versi sofferenza, ribellione e riscatto. Un\u2019esistenza assorbita dall\u2019arte, dono e dannazione al tempo stesso. Dirigere un biopic non \u00e8 mai impresa semplice. ![\"WalkTheLine_1\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2015\/11\/WalkTheLine_1-300x221.jpg\")
<\/a>Tra isolati esempi illustri, opere strettamente autoriali e qualche disastro, la gran parte sono spesso lavori che non convincono appieno. Ma ce ne sono alcuni che accettano la sfida e senza la pretesa di assurgere a capolavori si affermano nella loro sincerit\u00e0. La pellicola di James Mangold rientra degnamente in quest\u2019ultima categoria.<\/p>\nWalk the Line<\/em> narra la travagliata ascesa di Johnny Cash a stella internazionale, disseminata di sofferenze affogate nel whiskey e nelle anfetamine. Il racconto si interrompe con lo storico concerto nella prigione di Folsom, le cui immagini fanno da cornice al lungo flashback<\/em> degli eventi passati fino a quel fatidico \u201968. Scelta di certo non casuale, trattandosi di un anno che segna uno spartiacque nella vita del cantante, portandolo ad una rinascita artistica e soprattutto spirituale, grazie al matrimonio con June Carter, da egli vissuto come via per la redenzione.<\/p>\nSi tratta dunque di un biopic dai tratti atipici che, allontanandosi dalla forma pi\u00f9 classica della narrazione biografica, sceglie di non trattare l\u2019intera esistenza dell\u2019artista e di guardare ai fatti da una singola prospettiva. ![\"Reese](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2015\/11\/Reese-Witherspoon-i-Walk-the-Line-300x150.jpg\")
<\/a>Pur non sposando quello sperimentalismo visivo, la pellicola sembra quindi accostabile all\u2019impianto formale del successivo Io non sono qui<\/a><\/em> di Haynes. Come per quest\u2019ultimo l\u2019enigmaticit\u00e0 di Dylan costituisce il fulcro dell\u2019opera, il bruciante amore nei confronti di June diviene motivo centrale di Walk the Line<\/em>.<\/p>\nSe il tentativo di filtrare tutto attraverso il rapporto che lega i due protagonisti ha il merito di far emergere l\u2019uomo sul mito, allo stesso tempo adombra le conseguenze che il tormentato animo di Cash ha sulla sua musica: la profondit\u00e0 ricercata nel country e lo spirito cattolico degli Hymns, la celebrazione delle gesta dei nativi e l\u2019influenza del folk di protesta. Ma consapevoli di trovarsi dinnanzi ad una scelta voluta, si avverte meno il vuoto lasciato grazie ad un\u2019intensa prova attoriale, con un magnifico Phoenix che, affiancato da una Witherspoon da Oscar, d\u00e0 volto e voce a Cash, nell\u2019arduo ma riuscito compito di mettere completamente a nudo \u201cl\u2019uomo in nero\u201d. Dalle promesse di rigare dritto fino ai tormenti amorosi, l\u2019attore \u00e8 riuscito cos\u00ec a racchiudere in s\u00e9 tutto l\u2019ardore e la passione di un grande eroe americano: \u201cLove is a burning thing, and it makes a fiery ring. Bound by wild desire, I fell into a ring of fire\u201d.<\/p>\n
L\u2019articolo \u00e8 apparso anche su Mediacritica<\/a><\/h5>\nSCHEDA TECNICA<\/strong>
\nQuando l\u2019amore brucia l\u2019anima \u2013 Walk the Line (Walk the Line, USA, 2005)\u00a0 – REGIA James Mangold. SCENEGGIATURA Gill Dennis, James Mangold. MUSICA: T-Bone Burnett. FOTOGRAFIA:\u00a0Phedon Papamichael. MONTAGGIO: Michael McCusker. CAST Joaquin Phoenix, Reese Witherspoon, Ginnifer Goodwin, Robert Patrick, Dallas Roberts.<\/strong> GENERE: Biografico. DURATA: 130′
\n<\/strong><\/h5>\n
![\"WalkTheLine_1\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2015\/11\/WalkTheLine_1.jpg\")
<\/a>Tra isolati esempi illustri, opere strettamente autoriali e qualche disastro, la gran parte sono spesso lavori che non convincono appieno. Ma ce ne sono alcuni che accettano la sfida e senza la pretesa di assurgere a capolavori si affermano nella loro sincerit\u00e0. La pellicola di James Mangold rientra degnamente in quest\u2019ultima categoria.<\/p>\nWalk the Line<\/em> narra la travagliata ascesa di Johnny Cash a stella internazionale, disseminata di sofferenze affogate nel whiskey e nelle anfetamine. Il racconto si interrompe con lo storico concerto nella prigione di Folsom, le cui immagini fanno da cornice al lungo flashback<\/em> degli eventi passati fino a quel fatidico \u201968. Scelta di certo non casuale, trattandosi di un anno che segna uno spartiacque nella vita del cantante, portandolo ad una rinascita artistica e soprattutto spirituale, grazie al matrimonio con June Carter, da egli vissuto come via per la redenzione.<\/p>\n Si tratta dunque di un biopic dai tratti atipici che, allontanandosi dalla forma pi\u00f9 classica della narrazione biografica, sceglie di non trattare l\u2019intera esistenza dell\u2019artista e di guardare ai fatti da una singola prospettiva. Se il tentativo di filtrare tutto attraverso il rapporto che lega i due protagonisti ha il merito di far emergere l\u2019uomo sul mito, allo stesso tempo adombra le conseguenze che il tormentato animo di Cash ha sulla sua musica: la profondit\u00e0 ricercata nel country e lo spirito cattolico degli Hymns, la celebrazione delle gesta dei nativi e l\u2019influenza del folk di protesta. Ma consapevoli di trovarsi dinnanzi ad una scelta voluta, si avverte meno il vuoto lasciato grazie ad un\u2019intensa prova attoriale, con un magnifico Phoenix che, affiancato da una Witherspoon da Oscar, d\u00e0 volto e voce a Cash, nell\u2019arduo ma riuscito compito di mettere completamente a nudo \u201cl\u2019uomo in nero\u201d. Dalle promesse di rigare dritto fino ai tormenti amorosi, l\u2019attore \u00e8 riuscito cos\u00ec a racchiudere in s\u00e9 tutto l\u2019ardore e la passione di un grande eroe americano: \u201cLove is a burning thing, and it makes a fiery ring. Bound by wild desire, I fell into a ring of fire\u201d.<\/p>\n<\/a>Pur non sposando quello sperimentalismo visivo, la pellicola sembra quindi accostabile all\u2019impianto formale del successivo Io non sono qui<\/a><\/em> di Haynes. Come per quest\u2019ultimo l\u2019enigmaticit\u00e0 di Dylan costituisce il fulcro dell\u2019opera, il bruciante amore nei confronti di June diviene motivo centrale di Walk the Line<\/em>.<\/p>\nL\u2019articolo \u00e8 apparso anche su Mediacritica<\/a><\/h5>\n
SCHEDA TECNICA<\/strong>
\nQuando l\u2019amore brucia l\u2019anima \u2013 Walk the Line (Walk the Line, USA, 2005)\u00a0 – REGIA James Mangold. SCENEGGIATURA Gill Dennis, James Mangold. MUSICA: T-Bone Burnett. FOTOGRAFIA:\u00a0Phedon Papamichael. MONTAGGIO: Michael McCusker. CAST Joaquin Phoenix, Reese Witherspoon, Ginnifer Goodwin, Robert Patrick, Dallas Roberts.<\/strong> GENERE: Biografico. DURATA: 130′
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