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<\/span>\n<\/div><\/p>\nUnforgettable, that’s what you are<\/strong><\/h4>\nGi\u00e0 con Toy Story<\/a> la Pixar aveva dato prova di saper riprendere le story lines<\/em> di vecchi personaggi in modo originale e inedito. Ora, con Alla ricerca di Dory<\/em>, gli studios di Emeryville giocano a mettersi alla prova con una delle proprie creazioni pi\u00f9 celebri. Focalizzandosi sulla pesciolina Dory e non pi\u00f9 su Nemo (il piccolo pesce pagliaccio che dava il titolo al primo film), il regista Andrew Stanton costruisce una poesia dalle sfumature intense, che riesce a veicolare messaggi di un certo![\"alla-ricerca-di-dory-3\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/alla-ricerca-di-dory-3-300x161.jpg\")
spessore senza scadere in facilonerie narrative trite e ritrite.<\/p>\nDopo essere tornati a vivere insieme nella barriera corallina, Nemo e suo padre Marlin, devono anche prendersi cura di Dory e delle sue continue perdite di memoria a breve termine. Fino a quando un giorno lei non ricorda di aver avuto una famiglia. Il desiderio di volersi ricongiungere con i propri cari la porter\u00e0 a fare i conti con un senso di mancanza e perdita mai provato prima. Scoprir\u00e0 quindi che anche i limiti pi\u00f9 invalicabili possono essere superati.<\/p>\n
Sebbene sia nata da uno spirito diverso \u2013 se non opposto \u2013 rispetto a quello di mamma Disney (che ormai da qualche anno ha fagocitato anche Emeryville), in questi ultimi anni abbiamo assistito a una progressiva disneyianizzazione della Pixar. Un processo che non necessariamente \u00e8 da catalogare come involuzione o conformizzazione alla \u201ccasa madre\u201d: in effetti, la Pixar \u00e8 stata incredibilmente capace di mantenere un\u2019identit\u00e0 propria e allo stesso tempo di portare avanti un percorso di maturazione, che emerge dalle storie che i maestri della computer grafica ci hanno saputo raccontare in questi vent\u2019anni.<\/p>\n
![\"\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/alla-ricerca-di-dory-2-300x169.jpg\")
Se quindi Toy Story<\/em> era fondamentalmente il racconto di una gelosia quasi puerile, Alla ricerca di Dory<\/em> lascia spazio a un tono pi\u00f9 riflessivo gi\u00e0 sperimentato in Up <\/a>e Inside Out<\/a>, con una sceneggiatura che, tuttavia, lascia spazio a pi\u00f9 livelli di lettura. In questa bizzarra era di sequel, spin-off e remake la Pixar riesce a riprendere le fila di personaggi creati pi\u00f9 di dieci anni fa dando loro sfaccettature nuove all\u2019insegna di uno stile semplice, in grado di comunicare ad ampie platee il valore e l\u2019importanza dell\u2019accettare s\u00e9 stessi. Accettarsi, nonostante tutto, nonostante tutti. Persino con un handicap \u2013 perch\u00e9 \u00e8 di questo che si tratta \u2013 come quello della protagonista.<\/p>\nCos\u00ec, la scelta del classico della canzone americana Unforgettable<\/a> (tessuto insieme alle tracce composte da Thomas Newman) come tema del film non \u00e8 soltanto un simpatico gioco di parole. Nella reinterpretazione della cantautrice australiana Sia, la canzone assume dei contorni talmente dolci e ovattati che la rendono di una malinconia e di una speranza a tratti disarmanti. Il regista Andrew Stanton ha affermato: \u201cIn Alla Ricerca di Nemo<\/a> Robbie Williams aveva rivisitato in modo unico un classico della musica, Beyond the Sea<\/a>. Allo stesso modo Sia ha catturato l\u2019essenza emotiva del classico di Nat King Cole Unforgettable<\/em>, riuscendo a farlo suo. I due brani si completano a vicenda proprio come i due film\u201d.<\/p>\nSCHEDA TECNICA<\/strong>
\nAlla ricerca di Dory (Finding Dory, USA, 2016) \u2013 REGIA: Andrew Stanton. MONTAGGIO: Axel Geddes. MUSICHE: Thomas Newman. CAST VOCALE ORIGINALE: Ellen DeGeneres, Albert Brooks, Diane Keaton, Eugene Levy. GENERE: Animazione. DURATA: 103\u2032.<\/strong><\/h5>\n
spessore senza scadere in facilonerie narrative trite e ritrite.<\/p>\nDopo essere tornati a vivere insieme nella barriera corallina, Nemo e suo padre Marlin, devono anche prendersi cura di Dory e delle sue continue perdite di memoria a breve termine. Fino a quando un giorno lei non ricorda di aver avuto una famiglia. Il desiderio di volersi ricongiungere con i propri cari la porter\u00e0 a fare i conti con un senso di mancanza e perdita mai provato prima. Scoprir\u00e0 quindi che anche i limiti pi\u00f9 invalicabili possono essere superati.<\/p>\n
Sebbene sia nata da uno spirito diverso \u2013 se non opposto \u2013 rispetto a quello di mamma Disney (che ormai da qualche anno ha fagocitato anche Emeryville), in questi ultimi anni abbiamo assistito a una progressiva disneyianizzazione della Pixar. Un processo che non necessariamente \u00e8 da catalogare come involuzione o conformizzazione alla \u201ccasa madre\u201d: in effetti, la Pixar \u00e8 stata incredibilmente capace di mantenere un\u2019identit\u00e0 propria e allo stesso tempo di portare avanti un percorso di maturazione, che emerge dalle storie che i maestri della computer grafica ci hanno saputo raccontare in questi vent\u2019anni.<\/p>\n
Cos\u00ec, la scelta del classico della canzone americana Unforgettable<\/a> (tessuto insieme alle tracce composte da Thomas Newman) come tema del film non \u00e8 soltanto un simpatico gioco di parole. Nella reinterpretazione della cantautrice australiana Sia, la canzone assume dei contorni talmente dolci e ovattati che la rendono di una malinconia e di una speranza a tratti disarmanti. Il regista Andrew Stanton ha affermato: \u201cIn Alla Ricerca di Nemo<\/a> Robbie Williams aveva rivisitato in modo unico un classico della musica, Beyond the Sea<\/a>. Allo stesso modo Sia ha catturato l\u2019essenza emotiva del classico di Nat King Cole Unforgettable<\/em>, riuscendo a farlo suo. I due brani si completano a vicenda proprio come i due film\u201d.<\/p>\nSe quindi Toy Story<\/em> era fondamentalmente il racconto di una gelosia quasi puerile, Alla ricerca di Dory<\/em> lascia spazio a un tono pi\u00f9 riflessivo gi\u00e0 sperimentato in Up <\/a>e Inside Out<\/a>, con una sceneggiatura che, tuttavia, lascia spazio a pi\u00f9 livelli di lettura. In questa bizzarra era di sequel, spin-off e remake la Pixar riesce a riprendere le fila di personaggi creati pi\u00f9 di dieci anni fa dando loro sfaccettature nuove all\u2019insegna di uno stile semplice, in grado di comunicare ad ampie platee il valore e l\u2019importanza dell\u2019accettare s\u00e9 stessi. Accettarsi, nonostante tutto, nonostante tutti. Persino con un handicap \u2013 perch\u00e9 \u00e8 di questo che si tratta \u2013 come quello della protagonista.<\/p>\nSCHEDA TECNICA<\/strong>
\nAlla ricerca di Dory (Finding Dory, USA, 2016) \u2013 REGIA: Andrew Stanton. MONTAGGIO: Axel Geddes. MUSICHE: Thomas Newman. CAST VOCALE ORIGINALE: Ellen DeGeneres, Albert Brooks, Diane Keaton, Eugene Levy. GENERE: Animazione. DURATA: 103\u2032.<\/strong><\/h5>\n