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<\/span>\n<\/div>\nLife is a cabaret, old chum! Come to the cabaret!<\/strong><\/h4>\nChe cosa resta oggi di Cabaret<\/em>? Tante parole sono state spese per definire quell\u2019inquietudine che \u00e8 diventata poi un topos del cinema nordamericano degli anni \u201970. Un decennio segnato dalla disillusione in cui anche il musical si sveglia, anzi \u2212 per usare le parole di Franco La Polla \u2212 \u201cil sogno \u00e8 sfumato, la (supposta) realt\u00e0 preme alle porte\u201d.\n<\/p>\n![\"cabaret3\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/cabaret3-218x300.jpg\")
Gli occhi si aprono dunque su una realt\u00e0 connotata storicamente (come nel musical di Bob Fosse), ma che ci appare sempre filtrata attraverso stilemi iconografici e ideologici propri del sogno. Un mondo da guardare con occhi completamente chiusi, come direbbe Kubrick, poich\u00e9 il disincanto \u2013 privato dei colori sgargianti dell\u2019epoca d\u2019oro dei musical \u2013 \u00e8 manifesto e a tratti perturbante. Tuttavia, adattando il famoso musical di John Kander e Fred Ebb (ispirato a sua volta dalla piece teatrale di John Van Druten), quel geniale e cinico uomo di spettacolo che era Fosse non mirava a ricostruire in modo ruffiano una realt\u00e0 storica attraverso la lente della disillusione.<\/p>\n
Berlino, 1931. Brian Roberts (Michael York) \u00e8 un giovane quanto introverso e impacciato studente di lingue appena arrivato in Germania per insegnare inglese. L\u2019incontro con la disinibita Sally Bowles (Liza Minnelli), inquilina nella sua stessa pensione, trasciner\u00e0 Brian in un mondo affascinante quanto eccentrico, che si contrappone alla follia dilagante dell\u2019avanzare del nazismo. Ma ben presto il giovane si render\u00e0 conto che non \u00e8 semplice venire a patti con la logica irrazionale del cabaret\u2026<\/p>\n
In Cabaret<\/em> l\u2019inquietudine della Germania di Weimar perde qualsiasi tipo di connotato storico, riflettendosi sulla gestualit\u00e0, i costumi ed il trucco dei personaggi all\u2019interno del Kit-Kat, in quella che \u00e8 a tutti gli effetti una rinuncia alla \u201csupposta realt\u00e0\u201d (come direbbe La Polla) a favore di un sogno meravigliosamente grottesco che si replica sempre uguale a se stesso, come sembra suggerire il maestro di cerimonie (Joel Grey). Un sogno che, allo stesso tempo, \u00e8 uno slancio ![\"cabaret2\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/cabaret2-300x169.jpg\")
di disperata vitalit\u00e0 in cui Brian tuttavia non si rispecchia. In questo senso il film \u00e8 spaccato a met\u00e0: quello che accade dentro il cabaret e quello che accade fuori. Un dualismo incarnato dall\u2019inquieta figura di Sally Bowles, che preferisce al grigiore del mondo esterno l\u2019altrettanto cupo ma pulsante di vitalit\u00e0 mondo del cabaret.<\/p>\nBasta porre a confronto Tomorrow Belongs to Me<\/a> (l\u2019unica canzone del musical dedicata alla tematica dell\u2019insorgere del nazismo) e il resto dei pezzi cantati che trovano nel cabaret il loro luogo d\u2019elezione. Le celebri sequenze musicali illuminate da luci glaciali non solo sono il perfetto contrappunto dell\u2019amore infelice dei protagonisti, ma sottolineano la diversit\u00e0 tra il mondo esterno e il cabaret, trovando in Liza Minnelli (indimenticabile il suo numero Money<\/a>, insieme a Joel Grey) un\u2019interprete grandiosa. Tra pose provocanti (Mein Herr<\/a>) e mantra sentimentali (Maybe This Time<\/a>), la Minnelli raccoglie e fa sua l\u2019eredit\u00e0 di famiglia, dicendoci con il numero finale di Cabaret<\/em> che quanto accade sul palcoscenico forse \u00e8 anche pi\u00f9 reale della vita stessa. Dunque \u201cLife is a cabaret\u201d: un eterno, grottesco, meraviglioso ritorno dell\u2019uguale.<\/p>\nSCHEDA TECNICA<\/strong>
\nCabaret (Id., USA, 1972) \u2013 REGIA: Bob Fosse. MONTAGGIO: David Bretherton. MUSICHE: John Kander, Fred Ebb. CAST: Liza Minnelli, Michael York, Helmut Griem, Joel Grey, Marisa Berenson. GENERE: Musical. DURATA: 124\u2032.<\/strong><\/h5>\n
Gli occhi si aprono dunque su una realt\u00e0 connotata storicamente (come nel musical di Bob Fosse), ma che ci appare sempre filtrata attraverso stilemi iconografici e ideologici propri del sogno. Un mondo da guardare con occhi completamente chiusi, come direbbe Kubrick, poich\u00e9 il disincanto \u2013 privato dei colori sgargianti dell\u2019epoca d\u2019oro dei musical \u2013 \u00e8 manifesto e a tratti perturbante. Tuttavia, adattando il famoso musical di John Kander e Fred Ebb (ispirato a sua volta dalla piece teatrale di John Van Druten), quel geniale e cinico uomo di spettacolo che era Fosse non mirava a ricostruire in modo ruffiano una realt\u00e0 storica attraverso la lente della disillusione.<\/p>\n
Berlino, 1931. Brian Roberts (Michael York) \u00e8 un giovane quanto introverso e impacciato studente di lingue appena arrivato in Germania per insegnare inglese. L\u2019incontro con la disinibita Sally Bowles (Liza Minnelli), inquilina nella sua stessa pensione, trasciner\u00e0 Brian in un mondo affascinante quanto eccentrico, che si contrappone alla follia dilagante dell\u2019avanzare del nazismo. Ma ben presto il giovane si render\u00e0 conto che non \u00e8 semplice venire a patti con la logica irrazionale del cabaret\u2026<\/p>\n
In Cabaret<\/em> l\u2019inquietudine della Germania di Weimar perde qualsiasi tipo di connotato storico, riflettendosi sulla gestualit\u00e0, i costumi ed il trucco dei personaggi all\u2019interno del Kit-Kat, in quella che \u00e8 a tutti gli effetti una rinuncia alla \u201csupposta realt\u00e0\u201d (come direbbe La Polla) a favore di un sogno meravigliosamente grottesco che si replica sempre uguale a se stesso, come sembra suggerire il maestro di cerimonie (Joel Grey). Un sogno che, allo stesso tempo, \u00e8 uno slancio Basta porre a confronto Tomorrow Belongs to Me<\/a> (l\u2019unica canzone del musical dedicata alla tematica dell\u2019insorgere del nazismo) e il resto dei pezzi cantati che trovano nel cabaret il loro luogo d\u2019elezione. Le celebri sequenze musicali illuminate da luci glaciali non solo sono il perfetto contrappunto dell\u2019amore infelice dei protagonisti, ma sottolineano la diversit\u00e0 tra il mondo esterno e il cabaret, trovando in Liza Minnelli (indimenticabile il suo numero Money<\/a>, insieme a Joel Grey) un\u2019interprete grandiosa. Tra pose provocanti (Mein Herr<\/a>) e mantra sentimentali (Maybe This Time<\/a>), la Minnelli raccoglie e fa sua l\u2019eredit\u00e0 di famiglia, dicendoci con il numero finale di Cabaret<\/em> che quanto accade sul palcoscenico forse \u00e8 anche pi\u00f9 reale della vita stessa. Dunque \u201cLife is a cabaret\u201d: un eterno, grottesco, meraviglioso ritorno dell\u2019uguale.<\/p>\ndi disperata vitalit\u00e0 in cui Brian tuttavia non si rispecchia. In questo senso il film \u00e8 spaccato a met\u00e0: quello che accade dentro il cabaret e quello che accade fuori. Un dualismo incarnato dall\u2019inquieta figura di Sally Bowles, che preferisce al grigiore del mondo esterno l\u2019altrettanto cupo ma pulsante di vitalit\u00e0 mondo del cabaret.<\/p>\nSCHEDA TECNICA<\/strong>
\nCabaret (Id., USA, 1972) \u2013 REGIA: Bob Fosse. MONTAGGIO: David Bretherton. MUSICHE: John Kander, Fred Ebb. CAST: Liza Minnelli, Michael York, Helmut Griem, Joel Grey, Marisa Berenson. GENERE: Musical. DURATA: 124\u2032.<\/strong><\/h5>\n