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<\/span>\n<\/div><\/p>\nTraumi dal passato<\/strong><\/h4>\nTema del doppio, problematiche sessuali, comportamenti ossessivi e misteri (apparentemente) sepolti nel passato. C\u2019\u00e8 molto dell\u2019Hitchcock migliore in Marnie<\/em> (1964), film forse non ai livelli de La donna che visse due volte<\/em> (1959) o Psycho<\/em> (1960), ma comunque dotato di una carica turbativa e inquietante che, come nelle opere pi\u00f9 riuscite del Maestro, anche qui si origina da un sofisticato connubio di soluzioni visive e sonore.<\/p>\n<\/p>\n
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La drammaticit\u00e0 della storia di Marnie e del suo trauma rimosso \u00e8 resa sul grande schermo dall\u2019utilizzo di effetti speciali visivi \u2013 come fondali dipinti e inquadrature saturate dal colore rosso \u2013 esaltati da una colonna sonora dalle valenze molteplici. Ideata dal compositore storico di Hitchcock, Bernard Herrmann, la musica extradiegetica di Marnie<\/em> \u00e8 il correlativo oggettivo dell\u2019(anti-)eroina della narrazione, o meglio dei suoi stati d\u2019animo pi\u00f9 interiorizzati e sfuggenti.<\/p>\nLa musica si fa esaltante nei momenti in cui Marnie ha messo a segno un altro colpo e cavalca libera il suo cavallo Florio; diventa angosciosa e graffiante durante le sue profonde crisi emotive; si fa intensa e appassionante, a tratti commovente, negli attimi di scontro e poi di avvicinamento con Mark. Fino a deflagrare, al limite della tragedia annunciata, nel tentativo di suicidio prima e nel confronto del sintomo (la cleptomania) poi. Preceduto dall\u2019uccisione dell\u2019amatissimo Florio, il tentativo auto-inibito di Marnie di rubare, ancora una volta, i soldi presenti nella cassaforte di casa Rutland, fa da apripista alla rivelazione finale. L\u2019intensit\u00e0 e il ritmo sincopato della musica esasperano, a questo punto, la condizione psicologica della donna, fino alla resa incondizionata. L\u2019epilogo del film \u00e8 la scena, terribile e dolorosa, che ricompone tutti i pezzi del puzzle. E che, proprio come in un puzzle, produce un incastro significativo ![\"\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2018\/06\/marnie-1-300x163.jpg\")
di cromie e tracce sonore. Ricordi dal passato evocano suoni, voci, urla di una situazione regressa: il rosso del sangue arriva sullo schermo in sincronia perfetta con l\u2019esplosione della traccia musicale dell\u2019opera.<\/p>\n
Considerato da Truffaut un film \u201cmalato\u201d, Marnie<\/em> resta un racconto per immagini complesso e inafferrabile, pregno di significato, ma trattenuto in un mistero che pu\u00f2 essere solo intuito, o evocato dalle mille sfumature della musica, linguaggio \u201caltro\u201d in grado di parlare direttamente alle emozioni umane.<\/p>\nL’articolo \u00e8 apparso anche su Cinefilia Ritrovata<\/a><\/h5>\nSCHEDA TECNICA<\/strong>
\nMarnie (Id., Stati Uniti, 1964) \u2013 REGIA: Alfred Hitchcock. SCENEGGIATURA: Jay Presson Allen. FOTOGRAFIA: Robert Burks. MONTAGGIO: George Tomasini. MUSICHE: . CAST: Tippi Hedren, Sean Connery, Diane Baker, Martin Gabel. GENERE: Thriller. DURATA: 130\u2032<\/strong><\/h5>\n
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La musica si fa esaltante nei momenti in cui Marnie ha messo a segno un altro colpo e cavalca libera il suo cavallo Florio; diventa angosciosa e graffiante durante le sue profonde crisi emotive; si fa intensa e appassionante, a tratti commovente, negli attimi di scontro e poi di avvicinamento con Mark. Fino a deflagrare, al limite della tragedia annunciata, nel tentativo di suicidio prima e nel confronto del sintomo (la cleptomania) poi. Preceduto dall\u2019uccisione dell\u2019amatissimo Florio, il tentativo auto-inibito di Marnie di rubare, ancora una volta, i soldi presenti nella cassaforte di casa Rutland, fa da apripista alla rivelazione finale. L\u2019intensit\u00e0 e il ritmo sincopato della musica esasperano, a questo punto, la condizione psicologica della donna, fino alla resa incondizionata. L\u2019epilogo del film \u00e8 la scena, terribile e dolorosa, che ricompone tutti i pezzi del puzzle. E che, proprio come in un puzzle, produce un incastro significativo Considerato da Truffaut un film \u201cmalato\u201d, Marnie<\/em> resta un racconto per immagini complesso e inafferrabile, pregno di significato, ma trattenuto in un mistero che pu\u00f2 essere solo intuito, o evocato dalle mille sfumature della musica, linguaggio \u201caltro\u201d in grado di parlare direttamente alle emozioni umane.<\/p>\nLa drammaticit\u00e0 della storia di Marnie e del suo trauma rimosso \u00e8 resa sul grande schermo dall\u2019utilizzo di effetti speciali visivi \u2013 come fondali dipinti e inquadrature saturate dal colore rosso \u2013 esaltati da una colonna sonora dalle valenze molteplici. Ideata dal compositore storico di Hitchcock, Bernard Herrmann, la musica extradiegetica di Marnie<\/em> \u00e8 il correlativo oggettivo dell\u2019(anti-)eroina della narrazione, o meglio dei suoi stati d\u2019animo pi\u00f9 interiorizzati e sfuggenti.<\/p>\ndi cromie e tracce sonore. Ricordi dal passato evocano suoni, voci, urla di una situazione regressa: il rosso del sangue arriva sullo schermo in sincronia perfetta con l\u2019esplosione della traccia musicale dell\u2019opera.<\/p>\nL’articolo \u00e8 apparso anche su Cinefilia Ritrovata<\/a><\/h5>\n
SCHEDA TECNICA<\/strong>
\nMarnie (Id., Stati Uniti, 1964) \u2013 REGIA: Alfred Hitchcock. SCENEGGIATURA: Jay Presson Allen. FOTOGRAFIA: Robert Burks. MONTAGGIO: George Tomasini. MUSICHE: . CAST: Tippi Hedren, Sean Connery, Diane Baker, Martin Gabel. GENERE: Thriller. DURATA: 130\u2032<\/strong><\/h5>\n