{"id":28481,"date":"2019-04-06T18:21:47","date_gmt":"2019-04-06T18:21:47","guid":{"rendered":"http:\/\/leitmovie.it\/?p=28481"},"modified":"2019-04-06T18:21:50","modified_gmt":"2019-04-06T18:21:50","slug":"noi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/leitmovie.it\/en_gb\/noi","title":{"rendered":"Noi"},"content":{"rendered":"
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Voto al film:<\/span> <\/span>\n<\/div><\/p>\n

Riflessi<\/strong><\/h4>\n

\u00c8 sulle note dello Schiaccianoci<\/em> di \u010cajkovskij che si dipana una delle sequenze pi\u00f9 significative di Noi<\/em>, secondo lungo di Jordan Peele che segue il folgorante esordio rappresentato da Get Out<\/em>.<\/p>\n

\"\"<\/a>La correlazione coreutica che si sviluppa tra Adelaide bambina e il suo doppio riflette<\/em> l\u2019indissolubile legame tra \u201cio\u201d e \u201caltro\u201d che \u00e8 uno dei temi cardine del film e al contempo si riflette<\/em> \u2013 in un film giocato sul significato metaforico del riflesso \u2013 nella lotta\/danza tra Adelaide adulta e Red, il suo doppio ormai cresciuto che proprio grazie alla protagonista ha imparato a danzare.<\/p>\n

La regia di Peele struttura la sequenza sulla base di contrapposizioni e ripetizioni variate e si affida a una rielaborazione distorta della musica del balletto per richiamare sia a livello visivo sia sul piano uditivo quel \u201cperturbante\u201d che caratterizza tutta questa seconda opera del regista americano: \u00e8 infatti proprio l\u2019essere \u201csimili ma non identici\u201d la caratteristica degli antagonisti della famiglia protagonista che provoca un senso di ansia nello spettatore. Allargando lo sguardo all\u2019intero film, queste corrispondenze\/ripetizioni variate si moltiplicano: si pensi al figlio di Red che ripete i movimenti di Jason o alla simbologia dei numeri 11:11 (il versetto di Geremia indicato dall\u2019uomo sulla spiaggia, l\u2019ora sulla sveglia digitale di Adelaide, la scritta sulla fronte dell\u2019uomo portato in ambulanza) o ancora alla sequenza finale che ci permette di rivedere l\u2019antefatto dal punto di vista di Red.<\/p>\n

Alla colonna sonora del film l\u2019autore affida un triplice compito. Innanzitutto quello di creare proprio un\u2019atmosfera perturbante e, sin da subito, con Anthem<\/em>, il compositore Michael Abels (alla sua seconda collaborazione con Peele) centra l\u2019obiettivo. Sui titoli di testa, che mostrano decine di gabbie di conigli, voci di bambini intonano una marcia che \u00e8 tutto fuorch\u00e9 angelica, in un linguaggio che non \u00e8 una vera lingua: Abels cercava un suono che producesse inquietudine proprio per la non-comprensione del significato delle parole, che in realt\u00e0 sono semplici accostamenti di sillabe.<\/p>\n

Al tema del perturbante si ricollega la seconda funzione della musica di Abels, quella di riprendere, a livello sonoro, il tema della ripetizione variata, gi\u00e0 chiamato in causa per la danza delle bambine. Nella sequenza della lotta tra le due donne, anche questa coreografata come un balletto, la musica \u00e8 una versione alterata del brano hip-hop I Got 5 on It<\/em>, che gi\u00e0 avevamo ascoltato nella versione originale mentre la famiglia di Adelaide era in macchina, serena, verso la casa delle vacanze. \u00a0Questa rielaborazione, intitolata ironicamente Pas des deux<\/em>, serve a rivelare come in fondo Red e Adelaide non siano semplici rivali ma profondamente interconnesse.<\/p>\n

\"\"<\/a>E l\u2019ironia che si intravede in questa operazione, cos\u00ec come nella riproposizione (anche questa, variata) della hit Les Fleurs<\/em> di Minnie Riperton, prima in versione anni \u201980 a commento dello spot di \u201cHands Across America\u201d e poi alla fine del film, quando i \u201crossi\u201d creano la catena umana, \u00e8 esattamente la terza funzione di questa colonna sonora: quella di far emergere un tono di commedia anche nel dramma, proprio come avviene in alcuni dialoghi, in alcune situazioni al confine con lo splatter<\/em> e pi\u00f9 in generale nell\u2019intera poetica di Peele. Un esempio perfettamente calzante di tutto ci\u00f2 \u00e8 la riproduzione, da parte dell\u2019assistente domestico digitale Ophelia, di F**k the Police<\/em> degli N.W.A. in risposta alla richiesta di Kitty di chiamare la polizia per salvarsi dalla strage che i loro doppi stanno portando avanti nella casa degli amici bianchi di Adelaide.<\/p>\n

Sebbene Us<\/em> non sia completamente riuscito, la colonna sonora rispecchia assai fedelmente la poetica alla base del film, conferendo alla pellicola un notevole valore aggiunto.<\/p>\n

SCHEDA TECNICA:<\/strong>
\nNoi (Us; USA, 2019) \u2013 REGIA: Jordan Peele. SCENEGGIATURA: Jordan Peele. FOTOGRAFIA: Mike Gioulakis. MONTAGGIO: Nicholas Monsour. MUSICA: Michael Abels. CAST: Lupita Nyong’o, Winston Duke, Elisabeth Moss, Tim Heidecker. GENERE: Horror. DURATA: 116\u2032.<\/strong><\/h5>\n