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<\/span>\n<\/div><\/p>\nQuestione di gender a tempo di musica<\/strong><\/h4>\n\n
1984, Sudafrica. Per Johan l\u2019unico modo di sopravvivere al servizio militare \u00e8 quello di essere arruolato nel corpo speciale dei \u201cKanaries\u201d, il gruppo musicale dell\u2019esercito.<\/p>\n
<\/p>\n
\n![\"\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Kanarie-02-300x212.jpg\")
Un velo da sposa scopre il volto di un ragazzo truccato dalle sue amiche: \u201cSembro la principessa Diana! Avevo detto \u2018Boy George!\u2019\u201d. La prima inquadratura di Kanarie<\/em> contiene gi\u00e0 il tema principale del film: lo svelamento dell\u2019identit\u00e0. L\u2019opera di Christiaan Olwagen \u00e8 infatti la narrazione di un percorso di accettazione della propria diversit\u00e0 inserito in un contesto in cui ogni deviazione dalla norma, sia essa di natura politica, razziale, musicale o sessuale, \u00e8 considerata una minaccia alla stabilit\u00e0 sociale. Siamo nell\u2019epoca dell\u2019apartheid e Kanarie<\/em> ben illustra la situazione psicologica di un giovane omosessuale che, spaventato alla sola idea di pronunciare la parola che identifica il suo orientamento sessuale, si trova a vivere in una situazione del tutto particolare come quella dell\u2019esercito, dominata dal machismo e da un\u2019influenza religiosa cattolica molto opprimente.<\/p>\nLa via di fuga \u201cistituzionale\u201d per Johan \u00e8 quella di essere arruolato nei cosiddetti \u201cKanaries\u201d, il corpo musicale dell\u2019esercito (South-African Defence Force Choir and Concert Group), non perch\u00e9 l\u2019addestramento militare sia meno pesante, ma semplicemente perch\u00e9, essendo circondato da ragazzi che hanno una maggiore inclinazione all\u2019arte e alla musica, sarebbe sottoposto a una pressione psicologica minore.<\/p>\n
Poi una via di fuga pi\u00f9 intima: la musica stessa.<\/p>\n
Il dialogo iniziale in cui il protagonista che vive in provincia chiede alla sua amica di comprargli in citt\u00e0 i nuovi LP dei Depeche Mode e dei Queen si trasforma presto in una sequenza girata in stile videoclip sulle note di Smalltown Boy<\/em> di Bronski Beat in cui Johan esprime la sua personalit\u00e0 attraverso una performance \u00e0 la<\/em> Boy George. La scelta della canzone \u00e8 assai significativa: il testo parla della necessit\u00e0 di un giovane ragazzo bullizzato di lasciare il suo paese e la sua famiglia alla ricerca delle risposte sulla sua vita e della possibilit\u00e0 di trovare un affetto sincero. E\u2019 importante ricordare che i Bronski Beat sono stati importanti sulla scena del synth pop<\/em> britannico degli anni \u201980 proprio per il loro impegno nel parlare di omosessualit\u00e0. Questa sequenza \u00e8 dunque una vera e propria dichiarazione di poetica da parte del regista, sia dal punto di vista tematico, sia da quello musicale, sia da quello visivo. Olwagen stabilisce con lo spettatore un rapporto di chiamata in causa diretta in un discorso riguardante i generi cinematografici stessi: Kanarie<\/em> \u00e8 un film sperimentale in cui confluiscono il musical, il film di guerra, il coming-of-age<\/em> movie<\/em> e il coming-out<\/em> movie<\/em>. Il percorso di accettazione di s\u00e9 da parte di Johan (che rappresenta sia l\u2019accettazione della propria diversit\u00e0 sia il passaggio all\u2019et\u00e0 adulta con la relativa assunzione di responsabilit\u00e0) \u00e8 infatti inserito in un contesto militare e raccontato attraverso un continuo scambio tra realt\u00e0 e finzione, in cui l\u2019espressione delle fantasie musicali di Johan viene affidata a sequenze simil-videoclip che citano Boy George. Tali inserti, colorando il mondo di Johan altrimenti coloristicamente neutro (interessante a tale proposito il lavoro sulla fotografia), manifestano a livello visivo il vero Johan, mascherato dall\u2019uniforme dell\u2019esercito e ingabbiato (come un canarino, appunto) dalle regole militari e sociali.<\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/leitmovie.it\/wp-content\/uploads\/2019\/10\/Kanarie-1-300x168.jpg\")
La musica si fa quindi strumento per esprimere un\u2019intenzionale deviazione dalla norma. Ai canti tradizionali e religiosi eseguiti dal coro e dall\u2019orchestra dell\u2019esercito si contrappongono brani di avanguardia pop (Culture Club, Boy George) e spesso \u00e8 proprio la colonna sonora a farsi metafora del desiderio di libert\u00e0 dei protagonisti: si pensi ai momenti in cui un brano religioso eseguito all\u2019organo viene contaminato da una melodia pop (Victims<\/em> dei Culture Club, ad esempio).<\/p>\nPur concentrandosi sul percorso individuale del protagonista, il film di Olwagen ha il pregio di aprire una finestra su una realt\u00e0 che per anni \u00e8 stata ufficialmente nascosta dalla propaganda del governo e della chiesa. Opere come Kanarie<\/em> o Moffie<\/em> di Oliver Hermanus (proiettato a Venezia 76) mostrano come il cinema sudafricano stia rielaborando la propria storia politica attraverso una narrazione di gender, ed \u00e8 interessante notare come in entrambi i casi la leva che permette di scardinare la narrativa dominante sia la musica.<\/p>\nL’articolo \u00e8 apparso anche su Cinefilia Ritrovata<\/h5>\nSCHEDA TECNICA<\/strong><\/h5>\nKanarie (Canary, Sudafrica, 2018) – REGIA: Christiaan Olwagen. SCENEGGIATURA: Charl-Johan Lingenfelder, Christiaan Olwagen. FOTOGRAFIA: Chris Vermaak. MONTAGGIO: Eva Du Preez. MUSICA: Charl-Johan Lingenfelder, Culture Club, Bronski Beat. CAST: Schalk Bezuidenhout, Hannes Otto, Germandt Geldenhuys. GENERE: Drammatico. DURATA: 123′<\/strong><\/h5>\n
Un velo da sposa scopre il volto di un ragazzo truccato dalle sue amiche: \u201cSembro la principessa Diana! Avevo detto \u2018Boy George!\u2019\u201d. La prima inquadratura di Kanarie<\/em> contiene gi\u00e0 il tema principale del film: lo svelamento dell\u2019identit\u00e0. L\u2019opera di Christiaan Olwagen \u00e8 infatti la narrazione di un percorso di accettazione della propria diversit\u00e0 inserito in un contesto in cui ogni deviazione dalla norma, sia essa di natura politica, razziale, musicale o sessuale, \u00e8 considerata una minaccia alla stabilit\u00e0 sociale. Siamo nell\u2019epoca dell\u2019apartheid e Kanarie<\/em> ben illustra la situazione psicologica di un giovane omosessuale che, spaventato alla sola idea di pronunciare la parola che identifica il suo orientamento sessuale, si trova a vivere in una situazione del tutto particolare come quella dell\u2019esercito, dominata dal machismo e da un\u2019influenza religiosa cattolica molto opprimente.<\/p>\nLa via di fuga \u201cistituzionale\u201d per Johan \u00e8 quella di essere arruolato nei cosiddetti \u201cKanaries\u201d, il corpo musicale dell\u2019esercito (South-African Defence Force Choir and Concert Group), non perch\u00e9 l\u2019addestramento militare sia meno pesante, ma semplicemente perch\u00e9, essendo circondato da ragazzi che hanno una maggiore inclinazione all\u2019arte e alla musica, sarebbe sottoposto a una pressione psicologica minore.<\/p>\n
Poi una via di fuga pi\u00f9 intima: la musica stessa.<\/p>\n
Il dialogo iniziale in cui il protagonista che vive in provincia chiede alla sua amica di comprargli in citt\u00e0 i nuovi LP dei Depeche Mode e dei Queen si trasforma presto in una sequenza girata in stile videoclip sulle note di Smalltown Boy<\/em> di Bronski Beat in cui Johan esprime la sua personalit\u00e0 attraverso una performance \u00e0 la<\/em> Boy George. La scelta della canzone \u00e8 assai significativa: il testo parla della necessit\u00e0 di un giovane ragazzo bullizzato di lasciare il suo paese e la sua famiglia alla ricerca delle risposte sulla sua vita e della possibilit\u00e0 di trovare un affetto sincero. E\u2019 importante ricordare che i Bronski Beat sono stati importanti sulla scena del synth pop<\/em> britannico degli anni \u201980 proprio per il loro impegno nel parlare di omosessualit\u00e0. Questa sequenza \u00e8 dunque una vera e propria dichiarazione di poetica da parte del regista, sia dal punto di vista tematico, sia da quello musicale, sia da quello visivo. Olwagen stabilisce con lo spettatore un rapporto di chiamata in causa diretta in un discorso riguardante i generi cinematografici stessi: Kanarie<\/em> \u00e8 un film sperimentale in cui confluiscono il musical, il film di guerra, il coming-of-age<\/em> movie<\/em> e il coming-out<\/em> movie<\/em>. Il percorso di accettazione di s\u00e9 da parte di Johan (che rappresenta sia l\u2019accettazione della propria diversit\u00e0 sia il passaggio all\u2019et\u00e0 adulta con la relativa assunzione di responsabilit\u00e0) \u00e8 infatti inserito in un contesto militare e raccontato attraverso un continuo scambio tra realt\u00e0 e finzione, in cui l\u2019espressione delle fantasie musicali di Johan viene affidata a sequenze simil-videoclip che citano Boy George. Tali inserti, colorando il mondo di Johan altrimenti coloristicamente neutro (interessante a tale proposito il lavoro sulla fotografia), manifestano a livello visivo il vero Johan, mascherato dall\u2019uniforme dell\u2019esercito e ingabbiato (come un canarino, appunto) dalle regole militari e sociali.<\/p>\n Pur concentrandosi sul percorso individuale del protagonista, il film di Olwagen ha il pregio di aprire una finestra su una realt\u00e0 che per anni \u00e8 stata ufficialmente nascosta dalla propaganda del governo e della chiesa. Opere come Kanarie<\/em> o Moffie<\/em> di Oliver Hermanus (proiettato a Venezia 76) mostrano come il cinema sudafricano stia rielaborando la propria storia politica attraverso una narrazione di gender, ed \u00e8 interessante notare come in entrambi i casi la leva che permette di scardinare la narrativa dominante sia la musica.<\/p>\nLa musica si fa quindi strumento per esprimere un\u2019intenzionale deviazione dalla norma. Ai canti tradizionali e religiosi eseguiti dal coro e dall\u2019orchestra dell\u2019esercito si contrappongono brani di avanguardia pop (Culture Club, Boy George) e spesso \u00e8 proprio la colonna sonora a farsi metafora del desiderio di libert\u00e0 dei protagonisti: si pensi ai momenti in cui un brano religioso eseguito all\u2019organo viene contaminato da una melodia pop (Victims<\/em> dei Culture Club, ad esempio).<\/p>\nL’articolo \u00e8 apparso anche su Cinefilia Ritrovata<\/h5>\n
SCHEDA TECNICA<\/strong><\/h5>\n
Kanarie (Canary, Sudafrica, 2018) – REGIA: Christiaan Olwagen. SCENEGGIATURA: Charl-Johan Lingenfelder, Christiaan Olwagen. FOTOGRAFIA: Chris Vermaak. MONTAGGIO: Eva Du Preez. MUSICA: Charl-Johan Lingenfelder, Culture Club, Bronski Beat. CAST: Schalk Bezuidenhout, Hannes Otto, Germandt Geldenhuys. GENERE: Drammatico. DURATA: 123′<\/strong><\/h5>\n