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Lemonade, il mediometraggio associato al visual album di Beyoncé recensito su Leitmovie da Lapo Gresleri
Presentiamo qui la recensione apparsa anche su Cineforumweb
“Quando la vita ti porge limoni, fa’ limonata”
Il proverbio statunitense che invita a guardare con positività alle avversità della vita inserito nell’ultima traccia di Lemonade, acclamato e discusso secondo visual album di Beyoncé incentrato sul tradimento del marito Jay-Z, è la chiave per comprendere il disco e l’omonimo mediometraggio a esso associato e inserito come “extra” nel cofanetto. L’operazione di marketing attuata già per Beyoncé (2013) si distacca dal precedente nel risultato finale, arricchendo le nuove canzoni oltre che di una suggestione visiva, di un significato intrinseco al contesto diegetico generato.
Mischiando il linguaggio del videoclip con l’estetismo malickiano e le atmosfere onirico-surreali di Lynch, Queen Bey (coadiuvata alla regia da Dikayl Rimmasch e Jonas Åkerlund) costruisce una riflessione in musica, parole e immagini che dal caso personale si apre a una più ampia considerazione sulla condizione attuale delle donne – ancora di più quelle nere – in linea con il pensiero femminista già da tempo abbracciato dall’artista. Un invito a una presa di coscienza di sé e del proprio status in un processo a tappe, come quello compiuto dalla cantante e attrice negli undici segmenti che compongono il video, ognuno dedicato a una fase del suo doloroso percorso sentimentale, da “Intuition” a “Hope and Redemption”.
Non è casuale allora l’impiego del noto intervento di Malcolm X sulle afroamericane, qui sovrapposto ai ritratti di alcune di loro cui il figlio è stato ucciso dalla polizia: “The most neglected person in America is the black woman”. Il pensiero del leader nero – emblema di una risposta alla violenza e aggressività bianca in antitesi con quella suggerita da Martin Luther King – è dunque il nesso che collega le immagini di Lemonade. Riprendendo versi di Warsan Shire
sull’identità femminile e attingendo alla cultura iconografica africana quanto alla storia del suo popolo, Beyoncé rielabora questi elementi in un gioco di rimandi e citazioni tipico di forme appartenenti alla tradizione afroamericana quali il Signifyin‘ e il double talk, facendo del passato uno strumento per comprendere il presente.
La storia si ripete ed è compito dell’essere umano spezzare questa catena. Nel filmato, i ricorrenti riferimenti alla schiavitù e la presenza di sole donne attorno alla protagonista nella sua graduale redenzione, si fanno allora più che semplici elementi di scena: sono un monito esplicito rivolto a una determinata categoria sociale, oggi più che mai bisognosa di un riscatto che sia espressione di una precisa identità singolare quanto collettiva.
SCHEDA TECNICA
Lemonade (Id., USA, 2016) – REGIA: Beyoncé Knowles, Dikayl Rimmasch, Jonas Åkerlund. MONTAGGIO: Alexander Hammer, Luke Lynch, Alexandre Moors, Bill Yukich, Jonas Åkerlund. FOTOGRAFIA: Khalik Allah, Par Ekberg, Santiago Gonzalez, Chayse Irvin, Reed Morano, Dikayl Rimmasch, Malik Hassan Sayeed. MUSICA: Beyoncé. CAST: Beyoncé Knowles, Chloe Bailey, Halle Bailey, Stacey C. Barnes, Daishaun Charley. GENERE: Visual album. DURATA: 57′. Trasmesso il 23 aprile 2016 su HBO.
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